Projekcje pofestiwalowe:

Godzina z poetą, czyli jak zrobić film
Reżyseria: Michał Gonicki, Polska 2011, 8'
Film o "kuchni" filmu dokumentalnego, którego bohaterem jest długoletni kustosz Muzeum Władysława Broniewskiego, mieszczącego się w domu poety. Zamiast sentymentalnych ujęć biurka pisarza oglądamy między innymi: poszukiwanie źródła prądu, nieśmiertelną żarówkę, niepotrzebne szczypce do kominka i przerażenie na twarzy kustosza, kiedy młody adept sztuki filmowej chce przejść z kamerą do jego biura. Efekty specjalne to: łapanie ostrości i poszukiwanie odpowiedniego światła. Kiedy materiał jest już gotowy, bohater i reżyser żegnają się z poczuciem dobrze wykonanej pracy.

Die Frau des Fotografen/ Żona fotografa
Reżyseria: Philip Widmann, Karsten Krause, Germany 2011, 29'
Sugestywna i pociągająca w warstwie idei i obrazu opowieść o rejestrowaniu rzeczywistości, życiu i małżeństwie. Gerti przez 40 lat życia z Eugenem była jego tysiąckrotną modelką. Z fragmentów jej zdjęć zrobionych przez męża można by utworzyć gigantyczny collage. Fotografie uzupełniają się wzajemnie z drobiazgowymi dziennikami Eugena. Ostatnie kadry filmu to piękna stara kobieta w jaskrawoczerwonej sukni na tle jaskrawej leśnej zieleni. Z offu dobiegają słowa Gerti i jej męża.
NAGRODA LATÜCHT MINISTERSTWA EDUKACJI, NAUKI I KULTURY MEKLEMBURGII-POMORZA PRZEDNIEGO

Oceano Nox
Reżyseria: Georg Wasner, Austria 2011, 15'
Nawiązujący tytułem do wiersza Victora Hugo, poświęconego żeglarzom, eksperyment filmowy. Kroniki z 1912 r., z czasu wypłynięcia i rozbicia Titanica zostały przetworzone i zmontowane przez współczesnego autora oraz zaopatrzone w specjalnie napisany do nich utwór muzyczny. Ulegamy złudzeniu doskonałego odtworzenia poetyki zapisu filmowego sprzed 100 lat.
NAGRODA JURY STUDENCKIEGO UNIWERSYTETU SZCZECIŃSKIEGO

Amanar Tamasheq
Reżyseria: Lluis Escartin, Hiszpania 2010, 15'
Powstania Tuaregów, którzy postrzegają swoje wędrowne życie jako zagrożone, stają się coraz częstszym zjawiskiem. W wywiadzie niezidentyfikowany tuareski mężczyzna zaprzecza jakimkolwiek powiązaniom z Al-Kaidą, lecz jednocześnie sprzeciwia się wszelkim formom dominacji i wzywa do pokojowej rewolucji. Wywiad jest bez dźwięku, jego słowa pojawiają się jako napisy pod ujęciami jego samego i jego klanu. Jedno z tuareskich przysłów mówi, że pustynia uczy, odbierając.

Kawałek lata
Reżyseria: Marta Minorowicz, Polska, 24'
Pozostałości czerwonego samochodu kempingowego i bezokienna niebieska szopa są scenerią wakacyjnego spotkania wnuczka z dziadkiem. Obaj żyją bardzo daleko, w innych światach, ale teraz, pośród nienaruszonego krajobrazu wsi, mogą zbliżyć się do siebie. Budują tamę na strumieniu, żeby zrobić basen kąpielowy. Ślady bizonów, gniazdo węża, próba złapania suma gołymi rękoma i głęboka cisza.
NAGRODA FINDLING REGIONALNEGO STOWARZYSZENIA KOMUNIKACJI FILMOWEJ MEKLEMBURGII-POMORZA PRZEDNIEGO

RaumZeitHund/ PrzestrzeńCzasPies
Reżyseria: Nikolaus Eckhard, Austria 2010, 6'
Studium filmowe, będące odniesieniem do serii fotografii Eadwearda Muybridge'a "Animal Locomotion" – podjętą 135 lat temu próbą udowodnienia, że przez bardzo krótki moment galopujący koń nie ma kontaktu z podłożem. Nikolaus Eckhard tworzy montaż zdjęć psa (rasy: alpejski gończy krótkonożny), który "unosi się" w powietrzu. Cud został osiągnięty między innymi za pomocą popularnego programu Microsoft Excel.

O festiwalu:

20. Europejski Festiwal Filmów Dokumentalnych dokumentART
Szczecin/Neubrandenburg 3-9.11.2011

Europejski Festiwal Filmów Dokumentalnych dokumentART jest jednym z ważniejszych festiwali filmowych w Europie i największym międzynarodowym wydarzeniem filmowym w regionie. Tegoroczna edycja tradycyjnie już zaproponowała fanom kina szereg atrakcji w programie – od wyjątkowych projekcji po wyjątkowych gości.
Najważniejszy element festiwalu – Konkurs Europejski zaprezentował 43 najnowsze filmy dokumentalne z 15 europejskich krajów, wyłonionych spośród ponad 370 nadesłanych propozycji. Na podobieństwo ubiegłych edycji festiwalowicze mogli uczestniczyć w wieczornych spotkaniach z reprezentantami każdego, prezentowanego w konkursie tytułu.

Uroczyste otwarcie 20. dokumentARTu uraczyło widzów polskim, niemym filmem pt. „Bestia” z 1916 r. z legendarną Polą Negri w roli głównej. Zagrania ścieżki dźwiękowej na żywo podął się jeden z ważniejszych projektów polskiej muzyki alternatywnej – zespół Ścianka, tutaj w poszerzonej formule – Ścianka Secret Sister, ze specjalnym repertuarem odgrywanym publicznie do tej pory zaledwie 3 razy.

W ramach Ekstraklasy – bloku poświęconym twórczości wybitnych reżyserów – po Wernerze Herzogu i Leni Riefenstahl, nadszedł czas na Luisa Buñuela – słynnego hiszpańskiego reżysera, współtwórcę kina surrealistycznego. Pokazane zostały zarówno dzieła znane, m.in. sztandarowy surrealistyczny obraz „Pies andaluzyjski” i obrazoburczy „Złoty wiek”, jak i te mniej znane, np. film dokumentalny „Hiszpania pod bronią. Madryd 36” rejestrujący początek wojny domowej w Hiszpanii. Nie zabrakło również ważnych polskich nazwisk. Tegoroczny blok prezentujący sylwetki ważnych polskich dokumentalistów – Klasyka Polskiego Dokumentu – pochylił się nad twórczością wybitnego twórcy i teoretyka kina, współautora tzw. polskiej szkoły dokumentu – Kazimierza Karabasza.

W tegorocznej edycji dokumentARTu wzięło udział również wielu znamienitych gości związanych z filmem, zarówno w sposób bezpośredni jak np. Jan Gogola, który w tym roku zasiadł w międzynarodowym jury, jak i pośredni, jak np. Barbara Orlicz – dyrektor programowy Krakowskiego Festiwalu Filmowego czy zespół Ścianka, który pierwszy raz w Szczecinie zaprezentuje się w nowej formule Ścianka Secret Sister.

20. dokumentART to ponad 7-dniowe święto kina, które zaprezentowało także m.in. jedną z najstarszych imprez filmowych w Europie – Krakowski Festiwal Filmowy; filmy niemieckich absolwentów jednej z najstarszych i najbardziej prestiżowych szkół filmowych na świecie – Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi oraz filmy polskich studentów i absolwentów uznanej Wyższej Szkoły Filmu i Telewizji im. Konrada Wolfa w Poczdamie-Babelsbergu; prace artystów z całego świata sytuujące się w obszarze szeroko pojętej sztuki video (video art); blok Wspólne Granice prezentujący filmy, które eksplorują tożsamość mieszkańców pogranicza polsko-niemieckiego, poruszając tematykę współczesnych kwestii społecznych, kulturowych i politycznych; pokaz najnowszych filmów krótkometrażowych z Czech, Słowacji i Węgier. Każdy kraj ukazany był przez pryzmat innego gatunku filmowego (Czechy – dokument, Słowacja – animacja, Węgry – eksperyment); blok Historia – Polityka – Film, w ramach którego zaprezentowane zostały filmy, współprodukowane przez Fundację Współpracy Polsko-Niemieckiej; Oblicza zachodniopomorskiej kinematografii – blok prezentujący wybitne, najbardziej uznane zachodniopomorskie nazwiska, związane z filmem – w tym roku była to szczecińska dokumentalistka i reportażystka TVP – Wiesława Piećko; Blok Wschodni – prezentujący filmy o przeszłości, teraźniejszości i przyszłości regionu Europy Środkowej i Wschodniej, badające jego tożsamość: historyczną, kulturową, społeczno-polityczną; radioART – przegląd archiwalnych radiowych form dokumentalnych, zrealizowany we współpracy z Polskim Radiem Szczecin; telefonART – przegląd filmów, nakręconych telefonem komórkowym (lub innym nieprofesjonalnym, podręcznym sprzętem z funkcją filmowania); zachodniopomorskie shorty – otwarte forum regionalnych produkcji filmowych.

www: http://www.dokumentart.org/